- 机械工业出版社
- 9787111760498
- 1-10
- 534793
- 44269708-2
- 16开
- 2024-07-20
- 文化艺术大类
- 设计类
- 继续教育（成教、自考等）
内容简介
本书以艺术史和当代艺术实践为基础,对艺术的类型和存在方式、艺术发生演变规律、艺术创作基本要素、艺术社会功用等做出了全面的分析和总结,反映了中国艺术学三大体系建设的前沿发展趋势。在内容安排上,本书紧密结合艺术应用型人才培养需求,注重理论联系实际,加强了对国家文化政策、艺术实践案例、非物质文化遗产保护振兴等实用知识的普及。针对考生的情况,本书内容的选择尽量做到基础性、少而精,突出了能力的训练和培养。
本书适合参加全国高等教育自学考试视觉传达设计(专升本)、数字媒体艺术(专升本)、艺术设计(专科)等专业“艺术概论”课程考试的学生使用,同时也适合高等院校艺术设计本科生、研究生,以及艺术爱好者、艺术从业者阅读。
本书适合参加全国高等教育自学考试视觉传达设计(专升本)、数字媒体艺术(专升本)、艺术设计(专科)等专业“艺术概论”课程考试的学生使用,同时也适合高等院校艺术设计本科生、研究生,以及艺术爱好者、艺术从业者阅读。
目录
目录
组编前言
艺术概论自学考试大纲1
大纲前言2
Ⅰ课程性质与课程目标3
Ⅱ考核目标3
Ⅲ课程内容与考核要求4
Ⅳ关于大纲的说明与考核实施要求15
附录 题型举例18
大纲后记19
艺术概论21
编者的话22
第 1章 导论23
1.1 艺术的发生与演变23
1. 1. 1 技艺的艺术23
1. 1. 2 庙堂的艺术25
1. 1. 3 审美的艺术26
1. 1. 4 生活的艺术27
1.2 艺术门类29
1. 2. 1 艺术的学科和知识分类29
1. 2. 2 艺术的行业和职业分类30
1. 2. 3 艺术在生活中的聚散离合31
1. 2. 4 多门类艺术的聚集33
1.3 艺术的社会功能34
1. 3. 1 艺术的礼仪和政治功能34
1. 3. 2 艺术的认知和教育功能35
1. 3. 3 艺术的娱人和自娱功能37
1. 3. 4 艺术的沟通和认同功能38
1.4 艺术的现实存在状况40
1. 4. 1 作为物质文化遗产的艺术40
1. 4. 2 作为非物质文化遗产的艺术41
1. 4. 3 艺术场馆中的艺术43
1. 4. 4 社会空间中的艺术45
思考题46
扩展阅读46
第 2章 艺术与审美50
2.1 美学的诞生50
2. 1. 1 英国哲学对美和品味的讨论50
2. 1. 2 美学学科在德国的创建51
2. 1. 3 基于审美欣赏的美学52
2. 1. 4 基于艺术创造的美学53
2.2 品味与偏好55
2. 2. 1 品味与偏好的区别55
2. 2. 2 感觉细分与审美谓词56
2. 2. 3 为“品味 ”画像57
2. 2. 4 雅俗之辨59
2.3 审美与娱乐60
2. 3. 1 审美和娱乐的区别与联系60
2. 3. 2 反审美的艺术61
2. 3. 3 小众型艺术产业与大众型艺术产业62
2. 3. 4 时尚与娱乐产业63
2.4 审美的人生64
2. 4. 1 人生境界64
2. 4. 2 品味生活65
2. 4. 3 日常生活的现代化66
2. 4. 4 日常生活的审美化67
思考题69
扩展阅读69
第 3章 艺术与社会73
3.1 艺术生产73
3. 1. 1 个体创作73
3. 1. 2 集体创作74
3. 1. 3 辅助人员75
3. 1. 4 配套服务76
3.2 艺术分配77
3. 2. 1 计划调配和市场调节77
3. 2. 2 经纪人与代理机构79
3. 2. 3 展示与演出场所80
3. 2. 4 评价机制与传播渠道82
3.3 艺术接受83
3. 3. 1 熟人和朋友83
3. 3. 2 统治者和赞助人84
3. 3. 3 收藏家和消费者85
3. 3. 4 发烧友和普通受众87
3.4 艺术体制与反体制艺术88
3. 4. 1 标准化的艺术体制88
3. 4. 2 反体制的前卫艺术89
3. 4. 3 非标化的艺术体制90
3. 4. 4 走出白立方的艺术91
思考题92
扩展阅读93
第 4章 艺术基本类型97
4.1 造物艺术与表意艺术97
4. 1. 1 造物活动和造物艺术97
4. 1. 2 表意活动和表意艺术98
4. 1. 3 介于造物与表意之间的艺术99
4. 1. 4 一元与多元艺术本体论100
4.2 讲故事的艺术101
4. 2. 1 说唱叙事101
4. 2. 2 戏剧叙事102
4. 2. 3 视觉和空间叙事104
4. 2. 4 跨媒介叙事105
4.3 身体表演的艺术106
4. 3. 1 民俗性的表演活动106
4. 3. 2 舞台性的表演活动108
4. 3. 3 身体与意念训练109
4. 3. 4 面具、妆容与服饰设计110
4.4 工艺制作的艺术111
4. 4. 1 天时地气111
4. 4. 2 材美工巧112
4. 4. 3 技近乎道113
4. 4. 4 标准化与批量化114
思考题115
扩展阅读116
第 5章 艺术创作基本要素119
5.1 材料与媒介119
5. 1. 1 艺术媒介与传播媒介119
5. 1. 2 第一媒介与第二媒介120
5. 1. 3 媒介化、精神化与科学化122
5. 1. 4 第一媒介的物性和审美特性123
5.2 形式与语言125
5. 2. 1 艺术基础语汇125
5. 2. 2 造型艺术的叙事手法126
5. 2. 3 造型艺术的描绘手法127
5. 2. 4 构图与经营位置128
5.3 题材、主题与形象130
5. 3. 1 艺术的内容层130
5. 3. 2 艺术题材132
5. 3. 3 艺术主题133
5. 3. 4 艺术形象134
5.4 艺术构思与设计创意136
5. 4. 1 构思、设计与制作的分离136
5. 4. 2 艺术构思与主题创作138
5. 4. 3 设计创意与生活日用139
5. 4. 4 人工智能与创意生产140
思考题141
扩展阅读142
第 6章 现当代艺术理论146
6.1 艺术与现代性146
6. 1. 1 现代化与现代性146
6. 1. 2 工业化与艺术现代化148
6. 1. 3 城市化与都市现代性149
6. 1. 4 现代主义艺术与都市现代性151
6.2 现代主义艺术153
6. 2. 1 抽象艺术153
6. 2. 2 机器美学155
6. 2. 3 拼贴和现成品156
6. 2. 4 超现实主义158
6.3 后现代主义艺术160
6. 3. 1 后工业社会160
6. 3. 2 后现代主义162
6. 3. 3 超越现代性与传统的重建164
6. 3. 4 打破精英文化与大众文化的界限165
6.4 当代艺术趋向167
6. 4. 1 当代艺术的观念性167
6. 4. 2 当代艺术的社会性169
6. 4. 3 当代艺术的跨界性170
6. 4. 4 当代艺术的物质性171
思考题173
扩展阅读174
第 7章 艺术与新时代社会文化建设178
7.1 艺术与审美教育178
7. 1. 1 审美教育178
7. 1. 2 美育与艺术教育179
7. 1. 3 学校美育180
7. 1. 4 社会美育182
7.2 艺术与公共文化服务184
7. 2. 1 从群众文化到公共文化184
7. 2. 2 国有文艺院团的兴起与发展185
7. 2. 3 农民画的兴起与发展187
7. 2. 4 公共文化服务的现代化188
7.3 艺术与城乡建设190
7. 3. 1 公共艺术的兴起与发展190
7. 3. 2 艺术赋能城市更新191
7. 3. 3 艺术赋能乡村振兴193
7. 3. 4 美丽中国与山水中国194
7.4 非遗保护与传统艺术复兴196
7. 4. 1 非遗名录中的中国传统艺术体系196
7. 4. 2 非遗保护振兴中的艺术学视角198
7. 4. 3 传统工艺的振兴与创新199
7. 4. 4 传统艺术复兴与中国艺术学三大体系201
思考题203
扩展阅读203
参考文献207
后记208
组编前言
艺术概论自学考试大纲1
大纲前言2
Ⅰ课程性质与课程目标3
Ⅱ考核目标3
Ⅲ课程内容与考核要求4
Ⅳ关于大纲的说明与考核实施要求15
附录 题型举例18
大纲后记19
艺术概论21
编者的话22
第 1章 导论23
1.1 艺术的发生与演变23
1. 1. 1 技艺的艺术23
1. 1. 2 庙堂的艺术25
1. 1. 3 审美的艺术26
1. 1. 4 生活的艺术27
1.2 艺术门类29
1. 2. 1 艺术的学科和知识分类29
1. 2. 2 艺术的行业和职业分类30
1. 2. 3 艺术在生活中的聚散离合31
1. 2. 4 多门类艺术的聚集33
1.3 艺术的社会功能34
1. 3. 1 艺术的礼仪和政治功能34
1. 3. 2 艺术的认知和教育功能35
1. 3. 3 艺术的娱人和自娱功能37
1. 3. 4 艺术的沟通和认同功能38
1.4 艺术的现实存在状况40
1. 4. 1 作为物质文化遗产的艺术40
1. 4. 2 作为非物质文化遗产的艺术41
1. 4. 3 艺术场馆中的艺术43
1. 4. 4 社会空间中的艺术45
思考题46
扩展阅读46
第 2章 艺术与审美50
2.1 美学的诞生50
2. 1. 1 英国哲学对美和品味的讨论50
2. 1. 2 美学学科在德国的创建51
2. 1. 3 基于审美欣赏的美学52
2. 1. 4 基于艺术创造的美学53
2.2 品味与偏好55
2. 2. 1 品味与偏好的区别55
2. 2. 2 感觉细分与审美谓词56
2. 2. 3 为“品味 ”画像57
2. 2. 4 雅俗之辨59
2.3 审美与娱乐60
2. 3. 1 审美和娱乐的区别与联系60
2. 3. 2 反审美的艺术61
2. 3. 3 小众型艺术产业与大众型艺术产业62
2. 3. 4 时尚与娱乐产业63
2.4 审美的人生64
2. 4. 1 人生境界64
2. 4. 2 品味生活65
2. 4. 3 日常生活的现代化66
2. 4. 4 日常生活的审美化67
思考题69
扩展阅读69
第 3章 艺术与社会73
3.1 艺术生产73
3. 1. 1 个体创作73
3. 1. 2 集体创作74
3. 1. 3 辅助人员75
3. 1. 4 配套服务76
3.2 艺术分配77
3. 2. 1 计划调配和市场调节77
3. 2. 2 经纪人与代理机构79
3. 2. 3 展示与演出场所80
3. 2. 4 评价机制与传播渠道82
3.3 艺术接受83
3. 3. 1 熟人和朋友83
3. 3. 2 统治者和赞助人84
3. 3. 3 收藏家和消费者85
3. 3. 4 发烧友和普通受众87
3.4 艺术体制与反体制艺术88
3. 4. 1 标准化的艺术体制88
3. 4. 2 反体制的前卫艺术89
3. 4. 3 非标化的艺术体制90
3. 4. 4 走出白立方的艺术91
思考题92
扩展阅读93
第 4章 艺术基本类型97
4.1 造物艺术与表意艺术97
4. 1. 1 造物活动和造物艺术97
4. 1. 2 表意活动和表意艺术98
4. 1. 3 介于造物与表意之间的艺术99
4. 1. 4 一元与多元艺术本体论100
4.2 讲故事的艺术101
4. 2. 1 说唱叙事101
4. 2. 2 戏剧叙事102
4. 2. 3 视觉和空间叙事104
4. 2. 4 跨媒介叙事105
4.3 身体表演的艺术106
4. 3. 1 民俗性的表演活动106
4. 3. 2 舞台性的表演活动108
4. 3. 3 身体与意念训练109
4. 3. 4 面具、妆容与服饰设计110
4.4 工艺制作的艺术111
4. 4. 1 天时地气111
4. 4. 2 材美工巧112
4. 4. 3 技近乎道113
4. 4. 4 标准化与批量化114
思考题115
扩展阅读116
第 5章 艺术创作基本要素119
5.1 材料与媒介119
5. 1. 1 艺术媒介与传播媒介119
5. 1. 2 第一媒介与第二媒介120
5. 1. 3 媒介化、精神化与科学化122
5. 1. 4 第一媒介的物性和审美特性123
5.2 形式与语言125
5. 2. 1 艺术基础语汇125
5. 2. 2 造型艺术的叙事手法126
5. 2. 3 造型艺术的描绘手法127
5. 2. 4 构图与经营位置128
5.3 题材、主题与形象130
5. 3. 1 艺术的内容层130
5. 3. 2 艺术题材132
5. 3. 3 艺术主题133
5. 3. 4 艺术形象134
5.4 艺术构思与设计创意136
5. 4. 1 构思、设计与制作的分离136
5. 4. 2 艺术构思与主题创作138
5. 4. 3 设计创意与生活日用139
5. 4. 4 人工智能与创意生产140
思考题141
扩展阅读142
第 6章 现当代艺术理论146
6.1 艺术与现代性146
6. 1. 1 现代化与现代性146
6. 1. 2 工业化与艺术现代化148
6. 1. 3 城市化与都市现代性149
6. 1. 4 现代主义艺术与都市现代性151
6.2 现代主义艺术153
6. 2. 1 抽象艺术153
6. 2. 2 机器美学155
6. 2. 3 拼贴和现成品156
6. 2. 4 超现实主义158
6.3 后现代主义艺术160
6. 3. 1 后工业社会160
6. 3. 2 后现代主义162
6. 3. 3 超越现代性与传统的重建164
6. 3. 4 打破精英文化与大众文化的界限165
6.4 当代艺术趋向167
6. 4. 1 当代艺术的观念性167
6. 4. 2 当代艺术的社会性169
6. 4. 3 当代艺术的跨界性170
6. 4. 4 当代艺术的物质性171
思考题173
扩展阅读174
第 7章 艺术与新时代社会文化建设178
7.1 艺术与审美教育178
7. 1. 1 审美教育178
7. 1. 2 美育与艺术教育179
7. 1. 3 学校美育180
7. 1. 4 社会美育182
7.2 艺术与公共文化服务184
7. 2. 1 从群众文化到公共文化184
7. 2. 2 国有文艺院团的兴起与发展185
7. 2. 3 农民画的兴起与发展187
7. 2. 4 公共文化服务的现代化188
7.3 艺术与城乡建设190
7. 3. 1 公共艺术的兴起与发展190
7. 3. 2 艺术赋能城市更新191
7. 3. 3 艺术赋能乡村振兴193
7. 3. 4 美丽中国与山水中国194
7.4 非遗保护与传统艺术复兴196
7. 4. 1 非遗名录中的中国传统艺术体系196
7. 4. 2 非遗保护振兴中的艺术学视角198
7. 4. 3 传统工艺的振兴与创新199
7. 4. 4 传统艺术复兴与中国艺术学三大体系201
思考题203
扩展阅读203
参考文献207
后记208
