第1章  公共艺术的概念
  1.1  公共艺术的定义
  1.2  公共艺术的指向
    1.2.1  公共艺术的权力指向
    1.2.2  公共艺术的环境指向
  1.3  公共艺术的演变与发展
    1.3.1  市民社会的概念及形成
    1.3.2  公共艺术的缘起
    1.3.3  公共艺术的形成
    1.3.4  我国城市化建设下的公共艺术拓展之路
第2章  景观公共艺术设计的基本理论
  2.1  景观公共艺术的涵义
  2.2  景观公共艺术设计的目的与意义
    2.2.1  提升城市环境艺术品质
    2.2.2  实现城市空间人文化
    2.2.3  启发公众审美情趣
    2.2.4  塑造城市特色和城市品牌效应
    2.2.5  带动区域经济发展
    2.2.6  对历史文化的保存和传承
  2.3  景观公共艺术设计的原则
    2.3.1  与空间关系的协调性原则
    2.3.2  美学价值原则
    2.3.3  公共性、场域性和文化性三位一体的原则
    2.3.4  可持续发展原则
  2.4  景观公共艺术的构成要素
    2.4.1  人和社会要素
    2.4.2  空间环境要素
    2.4.3  文化要素
第3章  景观公共艺术设计与城市空间
  3.1  景观公共艺术设计与城市空间的内在联系
    3.1.1  景观公共艺术与城市环境的关系
    3.1.2  景观公共艺术的环境空间设计
  3.2  城市景观环境设计分类
    3.2.1  道路
    3.2.2  公园
    3.2.3  广场
  3.3  景观公共艺术设计的空间性质分类
    3.3.1  权力机构场所
    3.3.2  社会公共文化场所
    3.3.3  商业场所
    3.3.4  生活社区场所
    3.3.5  城市日常功能性场所
    3.3.6  公园场所
    3.3.7  交通场所
  3.4  景观公共艺术设计的价值倾向
    3.4.1  主题性
    3.4.2  文化性
    3.4.3  观念性
    3.4.4  娱乐性
    3.4.5  民俗性
    3.4.6  装饰性
    3.4.7  公共设施功能性
    3.4.8  临时性
第4章  景观公共艺术设计样式与表现
  4.1  景观公共艺术设计样式
    4.1.1  雕塑性建筑
    4.1.2  环境景观艺术
    4.1.3  雕塑
    4.1.4  壁画、壁饰、地饰、地画
    4.1.5  装置艺术
    4.1.6  城市家具
  4.2  景观公共艺术的材质设计表现
    4.2.1  材质的分类
    4.2.2  材质与空间环境
    4.2.3  材料特质性
  4.3  景观公共艺术的色彩设计
    4.3.1  城市色彩环境结构
    4.3.2  色彩的分类和作用
    4.3.3  色彩的感知和设计
第5章  景观公共艺术设计程序与方法
  5.1  准备阶段
    5.1.1  基地现状调查
    5.1.2  资料表述
    5.1.3  基地分析
    5.1.4  景观评价
    5.1.5  民意考证
  5.2  初步设计（构思阶段）
    5.2.1  资料分析、筛选和整理
    5.2.2  设计定位
    5.2.3  目标制订
  5.3  扩初与深化
    5.3.1  “看”和“观察”的概念
    5.3.2  学会如何思维
    5.3.3  “表现”不止是动手的工作
    5.3.4  “探索”和“解读”的精神
    5.3.5  方案模型
  5.4  完善阶段
  5.5  方案评估和工程概算
    5.5.1  方案评估
    5.5.2  工程概算
  5.6  方案的实施
    5.6.1  作品制作
    5.6.2  监督工作
    5.6.3  管理工作
第6章  项目方案实例分析
  项目1：中国工业博物馆南广场庭院景观改造
  项目2：蒲河文化绿岸景观艺术区
  项目3：唐家镇街道景观
参考文献