广告摄影 / 高校设计专业精品教材
￥59.00定价
作者： 庞博
出版时间：2013年10月
出版社：中国建筑工业出版社
- 中国建筑工业出版社
- 9787112157075
- 1-1
- 54437
- 0047171838-7
- 平装
- 16开
- 2013年10月
- 450
- 196
- 艺术学
- 美术学
- J412.9
- 平面设计、艺术设计等
- 本科
内容简介
本教材既有系统的基础理论，又有具体的实践案例，适合专业教学和广大摄影爱好者使用。全书共分九章，分别为：第一章广告摄影绪论；第二章广告摄影器材及附属器件；第三章广告摄影曝光与景深；第四章广告摄影用光；第五章广告摄影的取景构图；第六章广告摄影创意表现；第七章广告摄影表现技法；第八章广告摄影的后期影像处理；第九章广告摄影作品赏析。
本教材编著的目的在于使读者基本掌握广告专业摄影的基础知识与技能，初步掌握布光、拍摄、暗房技术和摄影广告创意的基本知识和技巧，了解和掌握器材设备的应用技巧与理论知识，为日后商业摄影的拍摄与摄影广告的设计与制作打下理论与实践的基础。
目录
第一章 广告摄影绪论
1 摄影术的诞生和发展
1.1 摄影术的诞生
1.2 摄影术的发展
2 广告摄影简史
2.1 广告摄影的萌芽时期
2.2 广告摄影的成长时期
2.3 广告摄影的膨胀时期
2.4 广告摄影的成熟时期
3 广告摄影风格的演变
3.1 写实性广告摄影
3.2 情节风格和超现实风格的广告摄影
3.3 好莱坞风格的广告摄影
3.4 新闻风格的广告摄影
3.5 20世纪50年代后的广告摄影
4 广告摄影的功能及作用
4.1 广告摄影的功能
4.2 广告摄影的作用
5 广告摄影师的素质和修养
第二章 广告摄影器材及附属器件
1 照相机
1.1 镜头
1.2 暗箱
1.3 光圈
1.4 快门
1.5 取景器
2 常用摄影附属器材
2.1 闪光灯
2.2 测光设置
2.3 数字存储器
2.4 其他摄影附件
第三章 广告摄影曝光与景深
1 曝光基本知识
1.1 标准曝光
1.2 曝光过度
1.3 曝光不足
1.4 正确曝光的选择
2 影响曝光的因素
2.1 感光度的影响
2.2 光照度的影响
2.3 物体亮度影响
2.4 其他影响曝光的因素
3 曝光量控制
3.1 阶梯曝光和区域曝光
3.2 等量曝光和选择曝光
4 广告摄影的景深
4.1 清晰度的标准——模糊圈
4.2 景深
第四章 广告摄影用光
1 光源的种类及性质
1.1 自然光
1.2 人工光
2 广告摄影中光的运用
2.1 光在广告摄影中的运用
2.2 不同光的应用
3 广告摄影中画面的影调
3.1 影调定义以及分类
3.2 处理影调的方法及原则
3.3 广告摄影中如何调控影调
4 布光设备的性能和应用
4.1 常用灯具
4.2 布光中光线的控制
4.3 布光方法与技巧
4.4 摄影棚中常见的基本构成
第五章 广告摄影的取景构图
1 广告摄影构图的法则与要求
1.1 广告摄影构图的概念
1.2 广告摄影构图的法则
1.3 广告摄影构图的要求
2 影响取景构图的因素
2.1 机位的选择
2.2 构图形式
2.3 画幅规格的选择
第六章 广告摄影创意表现
1 广告摄影创意的基础与思维方法
1.1 广告摄影创意的基础
1.2 广告摄影创意创造性思维的类型
1.3 广告摄影创意的思维方法
2 广告摄影的源流
2.1 广告摄影的流派
2.2 艺术流派对广告摄影的影响
3 广告摄影创意的表现手法
3.1 广告创意的基本原则
3.2 广告创意表现的媒体特征
3.3 广告创意表现的基本要素
3.4 广告创意的表现手法
第七章 广告摄影表现技法
1 人物摄影表现技法
1.1 人像摄影表现技法
1.2 时装摄影表现技法
2 植物摄影技法表现
2.1 了解植物的特性和分布
2.2 光线的运用
2.3 构图和色彩的表现
2.4 主题明确
2.5 拍摄的外部条件
3 动物摄影表现技法
3.1 显微镜下动物表现技法
3.2 可见中型动物表现技法
3.3 广告摄影大型动物表现技法
4 器物摄影表现技法
4.1 静物广告摄影
4.2 饮食类摄影表现技法
5 自然物摄影表现技法
5.1 建筑摄影表现技法
5.2 自然风景摄影表现技法
5.3 夜景摄影表现技法
5.4 四季摄影表现技法
第八章 广告摄影的后期影像处理
1 处理广告摄影的软件种类
1.1 Adobe Photoshop软件
1.2 CoreI PHoTo—PAINT 12
1.3 Adobe Photoshop Lightroom
1.4 光影魔术手
1.5 Photoscape
1.6 Adobe Photodelux
2 后期图像处理
2.1 初试牛刀——照片的裁剪
2.2 打好基础——照片调整三步走
2.3 灵学灵用——制作油画效果
2.4 走进作品——彩色变黑白
3 印刷工艺处理
3.1 印前工艺
3.2 印后工艺
3.3 印刷与色彩
3.4 合理运用印刷处理色彩不同的情况
第九章 广告摄影作品赏析
参考文献
1 摄影术的诞生和发展
1.1 摄影术的诞生
1.2 摄影术的发展
2 广告摄影简史
2.1 广告摄影的萌芽时期
2.2 广告摄影的成长时期
2.3 广告摄影的膨胀时期
2.4 广告摄影的成熟时期
3 广告摄影风格的演变
3.1 写实性广告摄影
3.2 情节风格和超现实风格的广告摄影
3.3 好莱坞风格的广告摄影
3.4 新闻风格的广告摄影
3.5 20世纪50年代后的广告摄影
4 广告摄影的功能及作用
4.1 广告摄影的功能
4.2 广告摄影的作用
5 广告摄影师的素质和修养
第二章 广告摄影器材及附属器件
1 照相机
1.1 镜头
1.2 暗箱
1.3 光圈
1.4 快门
1.5 取景器
2 常用摄影附属器材
2.1 闪光灯
2.2 测光设置
2.3 数字存储器
2.4 其他摄影附件
第三章 广告摄影曝光与景深
1 曝光基本知识
1.1 标准曝光
1.2 曝光过度
1.3 曝光不足
1.4 正确曝光的选择
2 影响曝光的因素
2.1 感光度的影响
2.2 光照度的影响
2.3 物体亮度影响
2.4 其他影响曝光的因素
3 曝光量控制
3.1 阶梯曝光和区域曝光
3.2 等量曝光和选择曝光
4 广告摄影的景深
4.1 清晰度的标准——模糊圈
4.2 景深
第四章 广告摄影用光
1 光源的种类及性质
1.1 自然光
1.2 人工光
2 广告摄影中光的运用
2.1 光在广告摄影中的运用
2.2 不同光的应用
3 广告摄影中画面的影调
3.1 影调定义以及分类
3.2 处理影调的方法及原则
3.3 广告摄影中如何调控影调
4 布光设备的性能和应用
4.1 常用灯具
4.2 布光中光线的控制
4.3 布光方法与技巧
4.4 摄影棚中常见的基本构成
第五章 广告摄影的取景构图
1 广告摄影构图的法则与要求
1.1 广告摄影构图的概念
1.2 广告摄影构图的法则
1.3 广告摄影构图的要求
2 影响取景构图的因素
2.1 机位的选择
2.2 构图形式
2.3 画幅规格的选择
第六章 广告摄影创意表现
1 广告摄影创意的基础与思维方法
1.1 广告摄影创意的基础
1.2 广告摄影创意创造性思维的类型
1.3 广告摄影创意的思维方法
2 广告摄影的源流
2.1 广告摄影的流派
2.2 艺术流派对广告摄影的影响
3 广告摄影创意的表现手法
3.1 广告创意的基本原则
3.2 广告创意表现的媒体特征
3.3 广告创意表现的基本要素
3.4 广告创意的表现手法
第七章 广告摄影表现技法
1 人物摄影表现技法
1.1 人像摄影表现技法
1.2 时装摄影表现技法
2 植物摄影技法表现
2.1 了解植物的特性和分布
2.2 光线的运用
2.3 构图和色彩的表现
2.4 主题明确
2.5 拍摄的外部条件
3 动物摄影表现技法
3.1 显微镜下动物表现技法
3.2 可见中型动物表现技法
3.3 广告摄影大型动物表现技法
4 器物摄影表现技法
4.1 静物广告摄影
4.2 饮食类摄影表现技法
5 自然物摄影表现技法
5.1 建筑摄影表现技法
5.2 自然风景摄影表现技法
5.3 夜景摄影表现技法
5.4 四季摄影表现技法
第八章 广告摄影的后期影像处理
1 处理广告摄影的软件种类
1.1 Adobe Photoshop软件
1.2 CoreI PHoTo—PAINT 12
1.3 Adobe Photoshop Lightroom
1.4 光影魔术手
1.5 Photoscape
1.6 Adobe Photodelux
2 后期图像处理
2.1 初试牛刀——照片的裁剪
2.2 打好基础——照片调整三步走
2.3 灵学灵用——制作油画效果
2.4 走进作品——彩色变黑白
3 印刷工艺处理
3.1 印前工艺
3.2 印后工艺
3.3 印刷与色彩
3.4 合理运用印刷处理色彩不同的情况
第九章 广告摄影作品赏析
参考文献
