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出版社:清华大学出版社

以下为《动画设计原理第一版》的配套数字资源,这些资源在您购买图书后将免费附送给您:
  • 清华大学出版社
  • 9787512114920
  • 210076
内容简介

  《普通那个高等院校“十二五”动漫专业规划教材:动画设计原理》是一本讲解如何掌握动画设计与制作的教材,内容包括动画的基本原理、动画制作的程序、动画画面构成与镜头运用、角色形象设计、场景设计、运动规律与动作设计等动画设计制作的各个环节。
  《普通那个高等院校“十二五”动漫专业规划教材:动画设计原理》包含动画制作的各个重要组成部分及各环节的专业知识、基础训练、操作技巧和作品分析等。《普通那个高等院校“十二五”动漫专业规划教材:动画设计原理》艺术与技术结合,动画与影视结合,理论与实践相结合,从入门到提高,循序渐进。
  《普通那个高等院校“十二五”动漫专业规划教材:动画设计原理》适合理科的数字媒体专业、计算机专业、传媒信息专业等进行数字艺术作品的设计和创作的复合型人才了解动画设计,学习动画制作;也适合动画专业的初学者作为参考资料使用。

目录
第1章 概述1.1 动画的基本原理1.1.1 动画的概念1.1.2 动画的原理1.1.3 动画技法1.1.4 动画的特征1.1.5 动画创作的能力要求1.2 动画的分类1.2.1 按主题内容分类1.2.2 按表现形式分类1.2.3 按美术风格分类1.3 动画发展简史1.3.1 动画的萌芽时期(1824-1895)1.3.2 动画的黄金时代(1895-1942)1.3.3 艺术动画的兴盛(1942-1980)1.3.4 数字技术带来动画的复兴(1981-现在)1.4 传统二维动画制作流程第2章 动画片的前期策划与剧本创作2.1 动画的主题2.1.1 主题的确立2.1.2 动画主题的特点2.1.3 动画主题的表现2.2 文字剧本的编写2.2.1 认识动画剧本2.2.2 小说和剧本的区别2.2.3 动画剧本创作的格式规范2.2.4 故事结构——时间、节奏的把握2.2.5 由角色来塑造主题2.3 镜头语言2.3.1 镜头感2.3.2 景别2.3.3 镜头角度、方向、景深2.3.4 运动镜头的处理2.3.5 镜头长度和蒙太奇2.3.6 动画的镜头组接2.4 分镜头脚本绘制2.4.1 认识分镜头脚本2.4.2 分镜头脚本的构思2.4.3 分镜头脚本绘制的内容2.4.4 电子分镜2.4.5 分镜头的练习方法第3章 动画画面构成与镜头运用3.1 动画画面构图原则3.1.1 动画构图概述3.1.2 画面构成的基本原则3.1.3 画面构成的形式法则3.1.4 画面构成的视觉流程3.2 构图设计稿的工作内容及技法要点3.2.1 什么是构图设计稿3.2.2 构图在动画制作环节中的重要位置3.2.3 构图画面的结构成分3.2.4 规格框与设计稿3.2.5 构图的具体要求3.2.6 动画构图的制作步骤3.3 动画色彩3.3.1 色彩与风格表现3.3.2 色彩的主要作用3.3.3 用色基本原则3.3.4 光线3.4 画面与声音3.4.1 动画声音分类3.4.2 声画关系3.4.3 动画片声音的特点3.4.4 声音透视第4章 角色形象设计4.1 角色的构思创意4.1.1 角色设计的意义与作用4.1.2 动画角色的类型4.1.3 创作表达原则4.1.4 角色创意造型方法4.2 角色的设计表现4.2.1 角色的基本比例结构4.2.2 年龄与性格类型4.2.3 动画角色形象的表现方法和步骤4.2.4 角色造型设计的规范格式4.2.5 学生作品4.3 各国动画角色形象分析与比较4.3.1 美国风格夸张、浓烈、弹性十足……第5章 场景设计第6章 运动规律与动作设计参考文献