总序第一章 传统山水画作品临摹 第一节 临摹 经验提示：临摹学习 教学重点 第二节 临摹的方式 知识链接：摹与临 第三节 临摹的取向 一、系统地了解和学习 二、重点山水画家或技法的深入研究 三、技法类属的专项练习 经验提示：山水画临摹的要求 第四节 有关临摹的几个问题 一、范本选择 二、课徒稿和名家课徒范本 三、起稿 知识链接：大师谈临摹 四、局部临习 第五节 笔法·浅绛山水的临摹(五代至宋) 第六节 笔法·浅绛山水临摹(元) 案例分析：王蒙笔法变化图例 第七节 笔法·浅绛山水临摹(明清一) 临习要点 临习要点 临习要点 第八节 笔法·浅绛山水临摹(明清二) 知识链接：值得临习的王麓台笔法 浅绛山水作品临摹·学生作业 作业点评 第九节 墨法·水墨山水临摹(五代至宋) 经验提示：一个狮子的身上显示千万个狮子 案例分析：水墨经典 第十节 墨法·水墨山水临摹(五代至宋) 第十一节 墨法·水墨山水lI缶摹(元) 第十二节 墨法·水墨山水临摹(明清一) 案例分析：理性墨法的叠加 第十三节 墨法·水墨山水临摹(明清二) 经验提示：石涛水法的活性注入 水墨山水画临摹·学生作业 作业点评 第十四节 色法·青绿山水临摹 经验提示：过程和“火候” 知识链接：青绿各法 第十五节 色法·青绿山水临摹(大青绿) 大师作品分析：《千里江山图》—一以知其源流 经验提示：追本求源 专题练习一：大青绿 经验提示：工而精的明代青绿 专题练习二：小青绿 案例分析：小写意笔法与小青绿色法结合的典范 经验提示：双钩的水墨技巧 专题练习三：没骨法 案例分析：蓝瑛《白云红树图》画法 专题练习四：浅绛色法 青绿山水临摹·学生作业 附：浅绛色法 作业要求 作业内容 作业尺寸及数量第二章 山水画写生 第一节 山水画写生的基本概念 第二节 山水画写生的指导思想 第三节 山水画写生的工具材料 第四节 山水画写生的基本方法 一、观察方法 二、写生中形式法则的运用 1. 取舍 知识链接：实景与心境的理解 2. 概括 知识链接：观察与体验 3. 虚实 4. 藏露 5. 肌理 6. 衬托 7. 夸张 8. 色彩 三、笔墨表现 知识链接：有笔有墨是写生的基本要求 四、构图章法 知识链接：掌握传统技法是写生的前提条件 第五节 意象造型观与“目识心记” 知识链接：形神关系法则 第六节 专项练习 一、单项科目练习 1. 树法写生练习 2. 山石法写生练习 3. 坡石法写生练习 4. 云水法写生练习 5. 建筑写生练习 二、组合科目练习 1. 树石组合写生练习 2. 小景写生练习 3. 组合场景写生练习 专题练习 第七节 作品分析 一、作品分析的内容 二、作品分析的方法 三、综合评价指标 经验提示：写生构图的基本内容 案例分析：传统写生技法分析 案例分析：装饰性构成写生技法分析 经验提示：从写景到写意的延伸 案例分析：点线构成形式的写生技法分析 经验提示：取势 项目实训 名家作品解析：取势传统写生技法分析 作业要求 作业点评 第八节 写生作品欣赏 作业要求 作业内容 作业尺寸及数量 参考文献第三章 山水画创作 第一节 何谓创作 第二节 创作中的基本元素 知识链接：山水画中的“三远法” 第三节 创作过程 一、了解创作规律 1. 画面基本组成部分 2. 画面中的主客体关系 知识链接：山水画的类别 3. 笔墨组合 名家作品解析：诗意的田园 经验提示：笔、墨、色的巧用 案例分析：造型与节奏 二、创作技法探索 知识链接：符号与印迹 实验步骤：探索抽象之美 学生作品点评 知识链接：中国画的材料 作业要求 前期准备 创作标准 创作尺寸与幅数 参考文献后记