学院派素描基础：从美术史、绘画工具、技法到艺术风格的深度指南 / 西方经典美术技法
￥128.00定价
作者： [美]阿尔·加里
出版时间：2021年1月
出版社：上海人民美术出版社
- 上海人民美术出版社
- 9787558617508
- 1版
- 401757
- 45221301-0
- 平装
- 16开
- 2021年1月
- 224
- 艺术学
- 美术学
- 美术学
- 研究生、本专科
作者简介
内容简介
本书是一本帮助教师、学生、艺术家以及绘画自学者了解西方学院派素描传统和实践的实用指南。作者阿尔·加里作为宾夕法尼亚美术学院的教授，将带你从专业角度了解素描的历史，素描的概念，材料，技巧以及风格，从实用的角度探究素描的艺术。素描作为一种艺术形式，能够体现出作画者是否具有理解视觉结构以及使用形状、形体、线条、光线和透视等形式要素的基本能力，还能显示出作画者能否将创意和概念视觉化。这正是本书想要引导读者掌握的能力。本书通过大量古代大师的杰作和当代作品的示范，以及作画技法的演示，详细解析了素描的基本要素和核心概念。如同学院派传统素描课程一样，引导学生们从基本理论开始，一步一步尝试光影素描、人体写生、解剖素描、静物写生和室内布景素描，不断夯实基础，形成兼具表现力与个性的绘画风格。
目录
前言：画笔下的人生1
引言4
什么是素描？4
任何人都可以走进绘画的世界8
“为什么我画不出一条直线？”8
1.绘画的历史11
史前起源12
古代世界14
中世纪世界15
文艺复兴17
巴洛克艺术20
19世纪21
现代的开端26
现代世界29
现代发展和挑战33
当今时代35
2.材料基础37
绘画媒介38
绘画工具68
画纸74
画室——设备与装备81
绘画作品的储存、展示和保护84
3.技能基础87
手握绘画工具的姿势88
测量90
混色与擦除95
绘画方法95
线条类型101
阴影线以及其他描绘性线条106
形状108
深度和透视113
封闭和开放形式118
平面122
色调与光影122
纹理128
构图和构图框架128
4.美学基础149
古典主义152
现实主义153
抽象主义154
表现主义158
5.绘画示范161
静物绘画163
室内布景和建筑物绘画174
肖像绘画182
人体绘画191
致谢212
引言4
什么是素描？4
任何人都可以走进绘画的世界8
“为什么我画不出一条直线？”8
1.绘画的历史11
史前起源12
古代世界14
中世纪世界15
文艺复兴17
巴洛克艺术20
19世纪21
现代的开端26
现代世界29
现代发展和挑战33
当今时代35
2.材料基础37
绘画媒介38
绘画工具68
画纸74
画室——设备与装备81
绘画作品的储存、展示和保护84
3.技能基础87
手握绘画工具的姿势88
测量90
混色与擦除95
绘画方法95
线条类型101
阴影线以及其他描绘性线条106
形状108
深度和透视113
封闭和开放形式118
平面122
色调与光影122
纹理128
构图和构图框架128
4.美学基础149
古典主义152
现实主义153
抽象主义154
表现主义158
5.绘画示范161
静物绘画163
室内布景和建筑物绘画174
肖像绘画182
人体绘画191
致谢212
