美学与艺术欣赏 / 高等学校通识课程系列教材
作者： 肖鹰
出版时间：2005
出版社：高等教育出版社
- 高等教育出版社
- 9787040149906
- 66286
- 40240227-5
- 平装
- 异16开
- 2005
- 280
- 246
- 艺术学
- 艺术学理论
- B835
- 通用
- 本科 高职
本书为高等学校通识课程教材(美学与艺术类)之一｡
本书讲解的主要内容包括:审美活动､艺术创作､审美类型,以及音乐､舞蹈､诗歌､绘画､雕塑､建筑的审美原理和经典作品评析｡
本书不是抽象地向读者传授某些既有的美学､艺术理论知识,而是结合中西经典艺术作品,生动而深入地引导读者走进艺术世界,启发读者自由感受､主动思考艺术的美妙形式和无限意味｡本书有两个特点:第一,美学理论与艺术欣赏结合,将美学理论的阐释融入经典作品的欣赏和评析中;第二,尊重中西艺术的差异,细致地揭示了经典作品的文化内涵和历史意蕴｡
本书适合高等学校开设跨专业通识课程使用,也适宜普通美学与艺术爱好者作自学教材｡
导 言 美学•艺术•美育
1.美学的来源
2.艺术哲学
3.审美教育
第一章 “看”的意义
1.“看”的神话
2.“看”即创造
3.“看”即表现
4.审美的“看”
第二章 艺术是什么
1.从实体到形象
2.再现—形式—表现
3.法则—自然—天才
4.艺术与人生
第三章 美•丑•自然
1.非测定性的美
2.美的形式
3.美与丑
4.自然为美
第四章 崇高与荒诞
1.自然与神的崇高
2.现代性崇高
3.从崇高到荒诞
4.空间与时间
第五章 音乐
1.音乐与情感
2.音乐的形式
3.和声与交响乐
4.音乐与自然
第六章 舞蹈
1.舞蹈的原始意义
2.古典舞与芭蕾
3.身体与现代舞
第七章 诗歌
1.诗与语言
2.史诗的素朴性
3.悲剧哲学
4.古典与浪漫
5.自然与意境
第八章 雕塑
1.雕塑的理想性
2.气韵的表现
3.个性创造
4.形体的裂变
第九章 绘画
1.从平面到深度
2.幻象的真实性
3.妙悟的空间
4.文字的生命
5.平面的反抗
第十章 建筑
1.建筑的意义
2.空间与人
3.上帝之城
4.有限与无限
后记
